Cosplay: significato?

Il cosplay, combinazione di "costume" e "gioco", è un'arte performativa in cui i partecipanti, chiamati cosplayer, si travestono da personaggi di vari media, come anime, manga, fumetti, videogiochi e film. Questa sottocultura è cresciuta considerevolmente fin dalla sua nascita, passando da un hobby di nicchia a un fenomeno globale celebrato in occasione di convention ed eventi in tutto il mondo. Per tutti i seguaci di questa cultura, stiamo ampliando il nostro catalogo per creare il nostro online cosplay shop o negozio di cosplay, con il quale terremo in magazzino tutti i materiali necessari per realizzare un cosplay professionale.

Non si tratta solo di travestirsi. È un'attività coinvolgente in cui gli individui incarnano la personalità del personaggio scelto. Ciò implica non solo la replica dell'abbigliamento e degli oggetti di scena del personaggio, ma anche l'adozione dei suoi modi di fare, dei suoi modi di parlare e dei suoi tratti di personalità. Lo scopo è quello di dare vita a personaggi di fantasia, creando una rappresentazione vivida e autentica.

Le sue origini risalgono all'inizio del XX secolo, con l'ascesa delle convention di fantascienza; circa 20 anni più tardi sarebbe nato il primo shop di fumetti, anche se il cosplay shop avrebbe tardato ancora qualche decennio ad arrivare. Solo negli anni '80 in Giappone, con la crescente popolarità di anime e manga, il cosplay ha iniziato ad assumere la sua forma moderna. Si è rapidamente diffuso in altri Paesi, guadagnando un'immensa popolarità negli Stati Uniti e in Europa.

Il cosplay viene celebrato in numerose convention, come Comic-Con, Japan Weekend, Anime Expo e molte altre. Questi eventi offrono ai cosplayer una piattaforma per mostrare le loro creazioni, partecipare a concorsi e fare rete con una comunità di appassionati che la pensano allo stesso modo. Le competizioni spesso giudicano i cosplayer in base all'accuratezza, alla creatività e alla maestria dei loro costumi, oltre che alla loro capacità di interpretare il personaggio. Per questo motivo, anche se un cosplay shop o un negozio cosplay può essere in grado di offrire buoni modelli, un costume fatto a mano sarà sempre apprezzato di più.

Il suo fascino risiede nella creatività e nell'espressione di sé. Permette alle persone di esplorare il proprio talento artistico nella progettazione dei costumi, nel trucco e negli accessori. Inoltre, favorisce un senso di comunità, in quanto i cosplayer spesso collaborano, condividono consigli e si sostengono a vicenda. Per molti, il cosplay è un modo per entrare in contatto con i loro media preferiti a un livello più profondo e per celebrare le storie e i personaggi che amano.

Per facilitare l'arduo e complesso compito di creare costumi da cosplay, il cosplay shop ou negozio di cosplay di Green Stuff World offre un'ampia varietà di materiali e accessori, in modo da poter ottenere facilmente e rapidamente tutto ciò che serve in un unico luogo e in un unico ordine.

Cosplayer: significato

Un cosplayer è una persona che partecipa al cosplay, la pratica di vestirsi come personaggi di vari media, come anime, manga, fumetti, videogiochi e film. I cosplayer investono una grande quantità di tempo, impegno e creatività nei loro costumi e nelle loro performance, spesso cercando di raggiungere un alto livello di accuratezza e di dettaglio per rappresentare fedelmente i personaggi scelti.

I cosplayer provengono da ambienti diversi e hanno vari livelli di esperienza. Alcuni sono principianti che sperimentano con costumi e trucchi di base, mentre altri sono veterani che creano costumi intricati ed elaborati. Qualunque sia il vostro livello, nel nostro cosplay shop troverete prodotti adatti alle vostre esigenze. Il processo di cosplaying consiste in diverse fasi: la scelta del personaggio, la progettazione e la realizzazione del costume, l'incarnazione del personaggio attraverso i gesti e il comportamento.

Le motivazioni che spingono al cosplaying sono diverse. Per alcuni, si tratta di una forma di espressione artistica che permette di mettere in mostra le proprie abilità nella progettazione dei costumi, nel cucito, nel trucco e negli oggetti di scena. Altri sono attratti dall'aspetto recitativo, godendo dell'opportunità di calarsi nei panni dei loro personaggi preferiti e dar loro vita. Inoltre, il cosplay offre un senso di comunità e di appartenenza, in quanto i cosplayer spesso entrano in contatto con altre persone che condividono i loro interessi e le loro passioni.

I cosplayer partecipano spesso a convention ed eventi in cui possono mostrare le loro creazioni, partecipare a concorsi e interagire con altri appassionati. Questi raduni offrono un ambiente di sostegno e incoraggiamento in cui i cosplayer possono condividere il loro lavoro, scambiarsi consigli e tecniche e celebrare il loro comune amore per il fandom. I cosplayer non vanno confusi con le persone che amano vestirsi come i loro personaggi preferiti in occasione di determinati eventi e che acquistano i loro costumi in un cosplay shop.

Anche i social media hanno svolto un ruolo importante nella loro comunità. I cosplayer utilizzano queste piattaforme per condividere foto, tutorial e aggiornamenti sui loro progressi, raggiungendo così un pubblico globale. Questa presenza online ha aiutato il cosplay a passare da un hobby di nicchia a un fenomeno mainstream, con alcuni cosplayer che hanno ottenuto un grande seguito e hanno persino trasformato la loro passione in una professione.

In sostanza, un cosplayer è una persona che combina creatività, abilità artigianale e amore per i personaggi di fantasia per creare e incarnare rappresentazioni impressionanti di quei personaggi, contribuendo a una sottocultura vibrante e dinamica. Ora, ogni cosplayer può aggiungere il nostro cosplay shop alla lista dei luoghi in cui acquistare i propri prodotti.

Come acconciare una parrucca cosplay?

L'acconciatura di una parrucca da cosplay comporta diversi passaggi per ottenere il look desiderato in base al personaggio che si sta interpretando, a patto che non la si acquisti in un cosplay shop dove si trovano parrucche per personaggi specifici. Ecco una guida completa su come acconciare una parrucca:

1. Scegliere la parrucca giusta: iniziate recandovi in un shopspecializzato e scegliendo una parrucca che corrisponda al colore, alla lunghezza e alla consistenza dei capelli del personaggio. Le parrucche sintetiche sono le più utilizzate perché sono economiche e varie. Assicurarsi che la calotta della parrucca sia ben aderente alla testa. È possibile acquistare una parrucca in un shop di parrucche o in un cosplay shop (negozio di cosplay).
2. Preparazione: prima di acconciare la parrucca, posizionatela su un supporto per parrucche o sulla testa di un manichino - se non avete già un supporto per parrucche, acquistatene uno in shop insieme alla parrucca. Questo fornirà una base stabile e imiterà la forma naturale di una testa umana. Se necessario, fissate la parrucca con degli spilli.
3. Taglio e rifinitura: Utilizzare forbici affilate per tagliare e modellare la parrucca. Tagliate sempre meno di quanto pensate di aver bisogno, perché potete sempre rifinire di più se necessario. Le immagini di riferimento del personaggio vi aiuteranno a ottenere la lunghezza e lo stile giusti.
4. Styling a caldo: molte parrucche sintetiche sono resistenti al calore, ma verificate sempre le istruzioni del produttore o del cosplay shop in cui acquistate i vostri prodotti di fiducia. Utilizzate un ferro da stiro o un ferro arricciacapelli a fuoco basso. Per le acconciature spigolose, usare un ferro per creare angoli acuti e poi la lacca per fissare la forma.
5. Utilizzo dei prodotti: I prodotti specifici per parrucche, come la mousse o il gel per parrucche, possono aiutare a modellare e fissare le acconciature. Anche la normale lacca può essere efficace, ma assicuratevi che non sia troppo forte per non danneggiare le fibre della parrucca.
6. Sezioni e strati: dividere la parrucca in sezioni per facilitare lo styling. Rifilate le parti su cui non lavorerete per evitare grovigli. Tagliare i capelli a diverse lunghezze può aggiungere volume e realismo alla parrucca. Per una finitura migliore, si consiglia di acquistare le forbici da parrucchiere in un shop specializzato.
7. Ricci e cotonati: per acconciature con volume, cotonare i capelli. Tenere una parte dei capelli in alto e pettinarla verso la base, quindi lisciare lo strato superiore per nascondere la parte cotonata.
8. Creare acconciature uniche: per le acconciature complicate, come trecce, chignon o ricci elaborati, è bene esercitarsi prima e usare dei riferimenti. I tutorial di YouTube possono essere molto utili per imparare tecniche specifiche.
9. Fissare l'acconciatura: una volta realizzata l'acconciatura, fissare la parrucca con forcine o fermagli, soprattutto se è necessario mantenere l'acconciatura in posizione per molto tempo. Applicare un ultimo strato di lacca per mantenere l'acconciatura in posizione.
10. Tocchi finali: aggiungere eventuali elementi aggiuntivi, come nastri, perline o altri accessori che fanno parte del design del personaggio. Assicurarsi che tutto sia ben fissato e abbia un aspetto naturale.

La cura e la manutenzione della parrucca assicurano che rimanga in buone condizioni per l'uso futuro. Spazzolatela delicatamente con regolarità, riponetela in un portaparrucche e lavatela secondo le istruzioni del produttore o del cosplay shop in cui l'avete acquistata per mantenerla al meglio.

Perché il cosplay è così sessualizzato?

Il cosplay è spesso percepito come un movimento sessualizzato a causa di una combinazione di fattori, come la rappresentazione mediatica, il design dei personaggi e la percezione pubblica. Di fatto, ogni cosplay shop vende prodotti che vanno in questa direzione, a causa della richiesta di alcuni acquirenti. Ecco alcuni motivi che contribuiscono a questo fenomeno:

• Design dei personaggi: molti personaggi di anime, manga, videogiochi e fumetti sono disegnati con caratteristiche esagerate, spesso sessualizzate. Questi disegni includono costumi rivelatori, proporzioni corporee esagerate e pose suggestive. In effetti, è possibile vederli nelle vetrine di molti negozi di cosplay. Quando i cosplayer ricreano fedelmente questi personaggi, adottano intrinsecamente questi aspetti sessualizzati.
• Rappresentazione mediatica: la copertura mediatica del cosplay spesso mette in evidenza gli aspetti più appariscenti e sensazionali, che spesso includono costumi sessualizzati. Questa rappresentazione selettiva può distorcere la percezione del pubblico, facendo sembrare che la sessualizzazione sia più diffusa di quanto non sia in realtà.
• Popolarità e attenzione: I cosplay sessualizzati tendono ad attirare maggiormente l'attenzione sui social media, alle convention e nei shop dedicati ai cosplay. Questa visibilità può essere attraente per i cosplayer in cerca di riconoscimenti, follower o sponsorizzazioni. Il circuito di feedback del rinforzo positivo può incoraggiare un maggior numero di cosplayer a scegliere costumi sessualizzati.
• Influenze culturali: culture diverse hanno atteggiamenti diversi nei confronti della sessualità. In alcune culture, la visualizzazione di immagini sessualizzate è più accettata e meno stigmatizzata, il che può influenzare il modo in cui vengono disegnati i personaggi e come viene percepito il cosplay. Ciò si riflette sulle vendite di alcuni costumi neicosplay ship di ogni Paese.
• Espressione di sé: per alcuni cosplayer, adottare un costume sessualizzato è una forma di emancipazione e di espressione di sé. Possono sentirsi sicuri e liberati ritraendo un personaggio che incarna forza e sessualità. Questa scelta personale può contribuire alla percezione generale della sessualizzazione dell'hobby.
• Commercializzazione: con la crescente commercializzazione, con cosplayer professionisti, sponsorizzazioni e opportunità di monetizzazione, l'hobby tende a soddisfare le tendenze popolari, compresi i costumi sessualizzati. Questa commercializzazione può perpetuare il ciclo della sessualizzazione. Inoltre, i costumi già pronti sono comuni nei negozi di cosplay.
• Fan Service: molti materiali originali per i personaggi cosplay includono elementi di "fanservice", progettati per soddisfare le fantasie e i desideri di un pubblico specifico. Quando i cosplayer ricreano questi personaggi, ricreano anche gli elementi di fanservice, contribuendo talvolta alla percezione sessualizzata.

È importante notare che i cosplay sessualizzati sono visibili, ma non sono la totalità della loro comunità. Molti cosplayer si concentrano sulla maestria, sull'accuratezza del personaggio e sull'espressione creativa senza enfatizzare la sessualizzazione. La diversità all'interno della comunità consente un'ampia gamma di interpretazioni e rappresentazioni, da temi familiari a temi più maturi. Per qualsiasi cosa vogliate progettare, date un'occhiata alla varietà di materiali disponibili nel shop GSW.

Comprendere questa dinamica aiuta ad apprezzare la complessità del cosplay come forma d'arte ed espressione. Inoltre, sottolinea l'importanza di rispettare le scelte individuali e di riconoscere che il cosplay, come qualsiasi altra forma d'arte, riflette un ampio spettro di creatività e di espressione personale.

Come fare le corna per il cosplay?

Anche se spesso è possibile trovarle in un cosplay shop o in un negozio cosplay, se si vuole partecipare a un concorso si consiglia di realizzarle da soli. Materiali necessari:

• Lastre termoplastiche o argilla Worbla (argilla polimerica come Sculpey o argilla che si asciuga all'aria).
• Foglio di alluminio
• Attrezzi per modellare
• Carta vetrata 
• Colori e pennelli 
• Cerchietto o fermagli per capelli (per attaccare le corna)
• Pistola per colla a caldo
• Sigillante trasparente (opzionale)

Ecco una guida passo passo per aiutarvi a creare le vostre corna:

1. Disegnate le corna: iniziate con uno schizzo del disegno delle corna. Considerate le dimensioni, la forma e i dettagli specifici che volete includere. Possono essere utili immagini di riferimento del personaggio o disegni simili.
2. Creare la forma della base: utilizzare un foglio di alluminio per creare una base leggera per le corna. Questo aiuta a ridurre la quantità di argilla necessaria e rende le corna più leggere da trasportare. Date al foglio la forma generale delle corna, assicurandovi che siano simmetriche, se necessario. Comprimere bene il foglio per renderlo solido.
3. Scegliere il materiale giusto: Worbla termoplastico o argilla polimerica dal GSW online shop.
4. Se si utilizza un Worbla termoplastico, allora:
   1. Utilizzare una pistola termica per riscaldare il Worbla finché non diventa morbido e malleabile. Fate attenzione a non surriscaldarla, perché potreste bruciarvi.
   2. Avvolgere con cura il Worbla riscaldato attorno all'anima di schiuma o al foglio di alluminio. Eliminare eventuali grinze o bolle con le dita o con gli strumenti di scultura.
   3. Ripetere questo procedimento per entrambi i corni. Se si desidera aggiungere ulteriori dettagli o texture alle corna, scaldare piccoli pezzi di Worbla e applicarli sulla superficie. Modellare e lisciare con gli strumenti di scultura.
5. Se si utilizza l'argilla polimerica dal GSW cosplay shop.
   1. Ricoprire la base del foglio con uno strato di argilla del GSW shop.
   2. Stendere l'argilla del GSW shop e avvolgerla intorno al foglio, lisciandola con le dita.
   3. Scolpire i dettagli più fini e la struttura delle corna con gli strumenti di scultura. Aggiungete creste, spirali o qualsiasi altro motivo che si adatti al vostro disegno.
   4. Cuocere o asciugare l'argilla: se si utilizza l'argilla polimerica del GSW cosplay shop, seguire le istruzioni per la cottura.
6. Di solito viene cotta a bassa temperatura per un certo periodo di tempo. Se si utilizza l'argilla che si asciuga all'aria, lasciare che i corni si asciughino completamente, il che può richiedere 24-48 ore a seconda dello spessore dell'argilla.
7. Carteggiatura e levigatura: una volta che il materiale si è indurito, carteggiare la superficie con la carta vetrata a grana fine del GSW cosplay shop per eliminare le imperfezioni. Questo aiuterà anche a preparare la superficie per la pittura. È possibile trovare una varietà di carta vetrata nel cosplay shop di Green Stuff World.
8. Vernice: dipingere le corna con i colori acrilici del GSW shop Iniziare con uno strato di base e aggiungere strati fino a ottenere il colore e gli effetti desiderati. Utilizzare le tecniche di ombreggiatura e di evidenziazione per dare profondità e realismo alle corna. Lasciare asciugare completamente la vernice tra una mano e l'altra.
9. Sigillatura (opzionale): Applicare un sigillante trasparente dal GSW cosplay shop per proteggere la vernice e dare alle corna un aspetto finito. Scegliere una finitura opaca o lucida in base alle proprie preferenze.
10. Applicazione delle corna: decidere come indossare le corna. I metodi più comuni sono quelli di attaccarle a un cerchietto, a fermagli per capelli o a un cappello. Utilizzare una pistola per colla a caldo per attaccare le corna alla base scelta. Assicuratevi che siano ben posizionate e stabili.
11. Regolazioni finali: provate le corna e fate le ultime regolazioni per assicurarvi che si adattino in modo comodo e sicuro. Assicuratevi che siano equilibrati e non troppo pesanti.

Con questi passaggi, è possibile creare corna personalizzate che aggiungono un tocco impressionante e autentico al proprio cosplay. Che si tratti di un demone, di una creatura mitica o di un qualsiasi personaggio con le corna, questa guida vi aiuterà a ottenere un look professionale. Ricordate che potete trovare i materiali necessari nel Green Stuff World cosplay shop.

Il cosplay può essere un lavoro?

Sì, il cosplay può essere un lavoro e molte persone hanno trasformato la loro passione per il cosplay in una professione. Ecco alcuni modi in cui questo hobby può diventare una professione:

• Cosplayer professionista: alcuni cosplayer raggiungono una grande popolarità e riconoscimenti che permettono loro di fare cosplay a tempo pieno. Partecipano alle convention come ospiti speciali, partecipano a panel e giudicano gare di cosplay. Tendono ad avere un grande seguito sui social media, che può attrarre sponsorizzazioni da parte di qualsiasi shop o azienda e collaborazioni retribuite con aziende e negozi legati al cosplay.
• Creazione di contenuti: molti cosplayer creano contenuti per piattaforme come YouTube, Twitch, Instagram e TikTok. Producono tutorial, video dietro le quinte, live stream e servizi fotografici. Monetizzando i loro contenuti attraverso pubblicità di diversi negozi e aziende, sponsorizzazioni e supporto dei fan (come Patreon o Ko-fi), possono generare un reddito costante.
• Lavoro su commissione: i cosplayer di talento possono offrire servizi su commissione, creando costumi, oggetti di scena e accessori personalizzati per altri cosplayer o appassionati. Questo richiede un alto livello di abilità artigianale e può essere piuttosto redditizio, soprattutto per progetti complessi e dettagliati. In questo modo si evita di acquistare articoli prodotti in serie in qualsiasi cosplay shop e si acquistano accessori e altri pezzi più dettagliati e, in molti casi, di qualità superiore.
• Modellazione e fotografia: i cosplayer spesso collaborano con fotografi per creare splendide immagini dei loro costumi. Queste foto possono essere vendute come stampe o utilizzate nel materiale promozionale. Inoltre, alcuni cosplayer fanno da modelli per riviste di cosplay, cataloghi di negozi online, siti web e altri media.
• Recitazione e intrattenimento: alcuni cosplayer si dedicano a ruoli, soprattutto in fan film, serie web e pubblicità che richiedono personaggi simili ai loro cosplay. La loro esperienza nell'incarnare i personaggi può essere preziosa in questi ruoli.
• Lavoro alle convention: Oltre a essere ospiti, alcuni cosplayer lavorano alle convention e agli eventi, aiutando a organizzare e gestire le attività legate al cosplay. Possono organizzare workshop, condurre interviste e aiutare nella pianificazione degli eventi.
• Merchandising: i cosplayer più famosi spesso creano i propri prodotti, come stampe, poster, libri e abbigliamento. Vendono questi prodotti online, alle convention, in un shop specializzato o in un shop personale, il che fornisce loro un'altra fonte di reddito.
• Patreon e crowdfunding: piattaforme come Patreon consentono ai fan di sostenere direttamente i loro cosplayer preferiti. In cambio, i cosplayer offrono contenuti esclusivi, accesso al dietro le quinte, tutorial e altri vantaggi ai loro sostenitori. Le campagne di crowdfunding possono anche finanziare progetti più grandi, come la realizzazione di costumi o la produzione di film.

Trasformarlo in un lavoro richiede dedizione, acume commerciale e un forte marchio personale. I cosplayer professionisti di successo spesso possiedono competenze che vanno oltre la realizzazione di costumi, come il marketing, la gestione dei social media e il networking. Devono produrre costantemente contenuti di alta qualità e impegnarsi con il loro pubblico per mantenere e far crescere il loro seguito.

Sebbene possa essere difficile guadagnarsi da vivere a tempo pieno solo con il cosplay, molti cosplayer trovano il modo di integrare la loro passione in una carriera più ampia nella creazione di contenuti, nell'intrattenimento e nelle arti creative. La chiave è diversificare le fonti di reddito e adattarsi continuamente alle nuove opportunità del settore.

Sia che siate alle prime armi o che siate nel campo dell'arte da molto tempo, il GSW cosplay shop o negozio di cosplay di Green Stuff World fa al caso vostro. Vi offriamo un'ampia gamma di materiali per creare i vostri costumi e sembrare dei professionisti.

Dove trovare un Cosplay shop ?

Si tratta di un settore di nicchia, quindi può essere difficile trovare egozi specializzati nelle città con una popolazione ridotta. Per questo motivo, consigliamo sempre di cercare nel browser un Cosplay shop nella grande città più vicina, dove è comune trovare questo tipo di attività. Tuttavia, è molto più facile e veloce fare acquisti online, dove i prodotti sono più vari e si possono acquistare articoli più dettagliati. Una buona opzione, soprattutto se siete alla ricerca di prodotti per realizzare i vostri costumi, è il shop Green Stuff World, dove vendiamo articoli di alta qualità al miglior prezzo. Potete visitare il nostro sito ufficiale, uno dei nostri shop di rivendita o i nostri siti ufficiali su ETSY o eBay. Abbiamo anche tutti gli strumenti necessari per realizzare i vostri costumi, non dimenticate di darci un'occhiata!