Comment peindre des figurines pour wargames ?

Tout au long de l’histoire, la peinture de figurines a suscité un grand intérêt dans différents groupes, chacun avec ses préférences et ses caractéristiques. Cependant, dans cet article, nous nous concentrerons sur la peinture de base des figurines, plus précisément sur les premières étapes que doivent suivre ceux qui commencent dans cet univers. Pour cela, nous partirons de quelque chose de relativement simple : comment peindre des figurines de manière basique en utilisant des figurines de wargames. C’est un bon point de départ avant d’expliquer des créations artistiques plus complexes.

Impression des figurines

En premier lieu, vous devez préparer votre figurine. Même si la préparation de la figurine est un sujet vaste dont on pourrait parler longuement, il suffit de savoir que la figurine doit être sous-couchée avant de commencer avec la couleur de base. L’apprêt est une couche de couleur qui recouvre toute la figurine. La meilleure façon de commencer à peindre des figurines les premières fois est d’appliquer une sous-couche noire, ce qui crée une sorte de toile vierge, dans ce cas en noir, sur laquelle vous appliquerez toutes les couleurs. Ce doit être une couche uniforme, qui recouvre toute la figurine et qui vous permette une certaine harmonie dans tout ce que vous ferez ensuite. De plus, elle a une fonction importante : garantir que la peinture adhère de la même manière sur toute la surface. Pour commencer, comme nous l’avons dit, le plus pratique est d’utiliser la couleur noire, même s’il existe beaucoup d’autres couleurs de sous-couche ; elles ont des fonctions très diverses qui dépassent le niveau basique de peinture, nous les expliquerons donc à un autre moment.

Une fois la figurine sous-couchée, vous pouvez commencer à peindre les différentes zones délimitées : le visage, les cheveux, le t-shirt ou l’armure, le pantalon, les bottes, une arme, généralement dans les mains, etc. Le plus habituel est de peindre toutes ces parties avec une couleur plus ou moins uniforme. Pour le faire, il existe plusieurs techniques, même si, à ce stade, il suffit de prendre un pinceau, de placer la peinture sur une palette et de l’appliquer sur la figurine. D’autres options consistent à utiliser un aérographe en masquant les parties sèches déjà peintes afin de ne pas mélanger les couleurs.

Caractéristiques de la peinture et dilution

L’un des avantages de la sous-couche noire est qu’elle aide à mieux distinguer les différentes zones de la figurine pendant la première phase de peinture. De plus, s’il reste une fine ligne noire entre deux zones, elle peut fonctionner comme une première séparation visuelle. Dans la peinture plate, nous recherchons une surface uniforme, sans marques visibles de pinceau. Cependant, de nombreuses peintures conservent un certain degré de transparence, il est donc généralement nécessaire d’appliquer plusieurs couches fines au lieu d’une seule avec une grande quantité de peinture. Même si utiliser une seule couche de peinture dense permet de couvrir la zone de manière rapide et facile, la peinture créera du relief et peut recouvrir des détails de la figurine, conditionnant l’application ultérieure d’autres couleurs ou couches.

À l’inverse, il n’est pas non plus conseillé d’appliquer des couches trop fines, car, comme elles sont plus transparentes, vous aurez besoin de nombreuses couches pour obtenir une couleur uniforme et solide. L’idéal est d’utiliser des couches suffisamment épaisses sans qu’elles ne conditionnent les étapes ultérieures du projet. Lorsqu’un pinceau est utilisé dans ce processus, il est normal que restent visibles ce que l’on appelle les « marques de pinceau ». La peinture a tendance à ne pas se déposer de manière complètement uniforme, surtout lorsque la peinture est moins diluée. Cela dépend aussi des caractéristiques de la peinture : certaines sont très visqueuses ou fluides et ne laissent pas de marques de pinceau. D’autres ont une viscosité très faible ou sont très épaisses et ont tendance à créer davantage de relief lorsqu’elles sont appliquées.

Il convient pratiquement toujours de diluer la peinture avant de l’appliquer. Le matériau le plus utilisé dans la peinture de figurines est généralement la peinture acrylique, qui peut être diluée dans l’eau, bien qu’il existe aussi des médiums spécifiques pour cet usage. D’autres types de peinture, comme les huiles ou les émaux, nécessiteraient des produits et des explications supplémentaires, c’est pourquoi, dans cet article, nous nous concentrerons sur les peintures acryliques à l’eau, qui sont les plus habituelles pour les débutants en raison de leur confort, de leur propreté, de leur facilité d’utilisation et de l’absence d’éléments toxiques dans leur composition.

Diluer la peinture est un processus délicat, car si vous ajoutez trop d’eau ou de diluant, elle deviendra trop liquide et ne vous permettra d’appliquer que des couches trop fines. La quantité d’eau nécessaire dépend, bien sûr, de l’état de la peinture. De plus, selon la couleur, la peinture présente différents degrés de transparence.

En général, plus les couleurs sont vives, plus elles sont transparentes. Le jaune, par exemple, est une couleur très transparente, mais cette transparence diffère selon qu’il s’agit d’un ton éteint ou pastel, car ce dernier, en contenant une grande quantité de blanc, ne sera pas aussi transparent que le premier. À l’opposé, les couleurs bleues ont tendance à être plus opaques. Les couleurs comme les marrons ont également un haut degré d’opacité. En général, les couleurs pastel sont les plus opaques, c’est pourquoi les tons moyens sont souvent le choix préféré des artistes et, surtout, des débutants.

Schéma de couleurs pour comment peindre des figurines

Avant de commencer à peindre, il est conseillé de choisir un schéma de couleurs en fonction de ce dont vous avez besoin : comment vous voulez que soient les cheveux, blonds, bruns, roux… peut-être que la figurine n’a pas de cheveux ; la couleur de la peau, les vêtements ou l’armure. Pour chaque partie, quelles sont les couleurs ? Choisir un schéma de couleurs adapté qui conserve une certaine harmonie exigera, surtout au début, de consulter la théorie des couleurs ou, dans de nombreux cas, le guide d’un débutant ou une photographie dont le peintre a déjà fait cette recherche.

Une fois la combinaison de couleurs claire, c’est le moment de commencer à peindre comme nous l’avons expliqué. Certains artistes cherchent à avancer certains effets au moyen de différentes techniques de peinture, mais, en nous concentrant sur le plus basique, il vaut mieux commencer par une peinture plate, dans un ton moyen. Si, par exemple, vous choisissez que votre figurine porte un pantalon violet, vous pouvez utiliser un ton plus ou moins moyen de violet. Cela sera suivi de l’application des lumières et des ombres.

Appliquer les lumières et les ombres sur une figurine

Pour appliquer les lumières et les ombres sur une figurine, on utilise une version plus claire ou plus sombre de la couleur de base de la zone sur laquelle on travaille. C’est-à-dire que si vous avez peint avec un bleu moyen, comme le cyan, pour y ajouter des ombres, vous pouvez utiliser une version plus sombre du bleu, ou bien créer vous-même le mélange. Pour assombrir une couleur, vous pouvez ajouter une petite quantité de noir, même si, dans de nombreux cas, utiliser une couleur complémentaire fonctionne aussi mieux.

Les ombres s’appliquent dans les recoins, les plis et les zones qui recevraient généralement moins de lumière, celles qui paraîtraient normalement sombres lorsque l’on regarde la figurine.

À l’inverse, dans les zones les plus éclairées, comme les bords, les volumes supérieurs ou les plis exposés, on utilise une couleur plus claire. Pour éclaircir le mélange, au lieu d’ajouter du noir au mélange original, on peut ajouter du blanc. Si vous avez besoin de couleurs plus saturées, plus vibrantes, plus lumineuses, l’idéal est d’utiliser une version plus claire ou plus sombre de la même couleur.

Pour certaines couleurs, cela peut être particulièrement important, comme c’est le cas avec le jaune. Le jaune est un cas particulièrement délicat, car lorsqu’on ajoute directement du noir, il a généralement tendance à se salir, à s’éteindre ou à devenir verdâtre. Pour l’ombrer, il fonctionne généralement mieux de recourir à des tons chauds proches, comme les ocres, les oranges, les marrons jaunâtres ou les jaunes plus éteints. Pour l’éclaircir, vous pouvez utiliser des jaunes plus clairs, des tons crème ou des mélanges avec une petite quantité de blanc, en contrôlant toujours que la couleur ne perde pas trop de saturation.

Par conséquent, la règle générale pour commencer est que vous pouvez travailler avec trois tons : un ton moyen comme base, un ton plus clair pour éclaircir et un ton plus sombre pour les ombres.

Transitions de lumières et d’ombres

Pour créer les transitions entre les zones les plus claires et les plus sombres, l’idéal est de mélanger les couleurs. Selon la proportion utilisée, vous obtiendrez un ton plus proche de l’une ou de l’autre. Par exemple, dans le cas de la couleur rouge, si vous disposez d’un rouge très clair et d’un autre très sombre, le ton sombre domine généralement le mélange s’il est utilisé dans la même proportion et, s’il prédomine, le résultat sera un mélange très sombre.

Vous pouvez introduire différentes étapes pour réaliser ce type de mélanges selon la manière dont vous voulez affiner la peinture, la transition ou le dégradé, appelez-le comme vous préférez, de la zone sur laquelle nous sommes en train de travailler. Le plus recommandé est de peindre toutes les parties avec des tons moyens, comme nous l’avons déjà dit, principalement pour vous faire une idée du résultat et savoir si le schéma de couleurs est bien choisi, ainsi que jusqu’à quel point vous devez éclaircir ou assombrir chaque zone.

Pour appliquer correctement les lumières et les ombres, vous ne devez pas couvrir complètement les couches précédentes dans chaque zone, précisément à cause du contraste qui doit être généré entre les différentes couleurs des différentes zones des figurines. Bien sûr, tout ce qui est présenté dans cet article constitue des conseils pour vous guider si vous commencez dans cet univers, de premières étapes communes. Au final, chaque peintre peut choisir la façon qu’il préfère pour obtenir le résultat qu’il recherche.

Pour terminer ce petit tutoriel sur comment peindre des figurines, nous ne pouvons pas oublier qu’une fois la figurine peinte, vous pouvez la placer sur l’un des types de socles disponibles selon la finalité de votre peinture, qu’il s’agisse d’un plateau de mouvement pour un wargame ou d’un socle destiné à l’exposition. Ce socle accompagne généralement, dans sa décoration, la peinture de la figurine. Sur notre blog, vous pouvez trouver une grande variété d’idées pour décorer vos socles de manière réaliste et professionnelle.